由Steven Spielberg（史蒂芬·史匹柏）、Jeffrey Katzenberg（傑佛瑞·卡森伯格）和David Geffen（大衛·蓋芬）在1994年共同創辦的夢工廠動畫，三十多年來推出了無數大作，包括《史瑞克》、《馬達加斯加》、《功夫熊貓》和《馴龍高手》等人氣系列。如今，夢工廠又宣布將推出2024年奧斯卡提名動畫《野生機器人》（The Wild Robot）的續集。這部廣獲好評的電影由Lupita Nyong’o（露皮塔·尼詠歐）、Pedro Pascal（佩德羅·帕斯卡）和Kit Connor（基特·康納）獻聲，不僅獲得影評人一致讚賞，票房也大放異彩。但在期待續集前，你絕對不能錯過這部原作——它即將從Netflix下架，時間真的不多了！
機器人媽媽的溫暖故事
Nyong’o為角色Roz配音，她是唯一還能運作的ROZZUM機器人，在一場風暴中失蹤，最後漂流到一座沒有人類的島嶼。對一個設計用來服侍他人的機器人來說，這顯然是大麻煩。島上雖然有許多動物，但牠們看到這個龐大怪異的機器人時，自然是充滿恐懼。情節在Roz意外踩碎一個鵝巢、踐踏了巢中所有未孵化的蛋時變得黑暗起來——除了一顆倖存的蛋。Roz找到了自己的使命：不惜一切代價保護這顆蛋。
蛋最終孵化出一隻名叫Brightbill的小鵝雛，分別由Boone Storme和Connor配音，牠把Roz視為自己的母親。與一隻名叫Fink的狐狸（Pascal配音）聯手——Fink從敵人變成了朋友——這奇異的三人家族踏上冒險旅程，隨著Brightbill不斷長大，牠們的動物朋友圈也逐漸擴大。但當救援機器人最終降臨島嶼，要把Roz帶回去，遠離這隻需要她的小鵝雛時，將會發生什麼呢？
創意動畫技術的傑作
《野生機器人》改編自Peter Brown的青少年文學三部曲首部。導演兼編劇是Chris Sanders（克里斯·桑德斯），這位你可能不太熟悉但作品必定看過的動畫大師。他曾執導《星際寶貝》、《馴龍高手》、《石器時代》和《野性的呼喚》等佳作，在動畫領域擁有深厚造詣。
談到動物題材的動畫片，市場上早已層出不窮。甚至連會說話的機器人電影也已被拍過無數次，從《鐵巨人》到《機器人總動員》、《大英雄天團》都是。那麼《野生機器人》憑什麼與眾不同？答案的一部分在於Sanders選擇的動畫風格。在接受《動畫雜誌》的採訪時，這位導演談到需要「提升視覺呈現」以傳達不像人類一樣活動的動物角色的情感。「這部電影的風格必須配得上我們要講述的故事。《野生機器人》以自然界為背景，而我們已習慣的商業級寫實CG風格看起來會很疲倦、很廉價。」
Sanders希望《野生機器人》看起來像一幅油畫。他的願望成真了。這部電影不只看起來像畫作，它實際上就是一幅畫，因為夢工廠的藝術家們（《野生機器人》是該公司在洛杉磯總部最後一部完全內製的動畫電影）確實一筆一筆地繪製了整部電影。Sanders告訴《綜藝》雜誌：「角色上沒有一個表面、天空中沒有一寸地方、樹上沒有一處區域不是手繪的。這是一種非常手工的風格……一位熟練的藝術家用畫筆能暗示視覺效果。效果在偉大的繪畫中真的非常強大。」想像一下，如果《野生機器人》採用相同的卡通動畫風格，那會是一部完全不同的電影。
情感與視覺的完美結合
《野生機器人》雖然視覺驚人，但沒有與之匹配的故事一切都是枉然。Sanders的劇本展現了野生世界的殘酷，卻不至於陷入其中。畢竟這仍是一部兒童電影，搞笑和溫馨的時刻同樣重要。陣容包括Mark Hamill（馬克·漢米爾）、Matt Berry（馬特·貝瑞）、Ving Rhames（溫·瑞姆斯），以及Catherine O’Hara（凱瑟琳·奧哈拉）在她最後一部電影作品中的精湛表演，動物角色的情感因此栩栩如生。結合大膽的動畫選擇，《野生機器人》成了大贏家。不僅獲得評論界的喜愛，在爛番茄上獲得97%的認可度，《綜藝網》更給予9分滿分的評價，票房也表現傑出，全球票房高達3.34億美元。
雖然《野生機器人》有許多有趣的會說話的動物，充滿預期中輕鬆幽默的時刻，但因為故事涉及生死題材，它也是一部毫不保留的誠摯之作。它探討家庭的誕生和逆境中的堅持，雖然適合全家觀看，但《野生機器人》對所有年齡段的觀眾都是一場視覺盛宴。它原本是在電影院才能完整體驗的作品。雖然那個機會已經過去，但現在你仍有機會欣賞它。如果你在影院錯過了它，就趕快在Netflix上線期間觀看吧，但千萬別用手機看。找一台最大的螢幕，讓自己被這部傑作徹底震撼。
《野生機器人》目前在Netflix美國區上線。